사방에 꽃향기가 퍼지고 따뜻한 봄바람이 살랑살랑 부니까

마음 속에도 아지랑이가 피어오르는 것처럼 간질간질하다🌸

8-90년대 내용을 다룬 드라마나 영화를 보면 라디오에 사연 엽서를 보내거나 방송 내용을 녹음하는 장면이 어김없이 등장하곤 해.  다들 한번씩 본 적 있지?

 

 

이처럼 기술의 발전으로인해 향유할 수 있는 매체와 플랫폼이 다양해지는 미디어 환경 변화가 나타나게 되면서 라디오 이용률은 지속적으로 떨어질 수 밖에 없었어. 

지금까지 라디오 방송 진흥을 위한 정책건의서 내용을 간단하게 살펴보았어. 

국내 라디오 산업의 위기 탈출을 위해 여러 개선안들이 제안되었지. 

하지만 이 정책건의서가 만들어진지 2년이 다되어가도록 

건의서가 반영되어 실제로 시행된 변화 내용은 거의 없다는 게 문제야.

국내의 라디오를 살펴보았으니, 해외 경우는 어떤지 함께 보자. 

음악뿐만 아니라 만화, 드라마, 영화 등 대부분의 대중문화를 너무 좋아했어요. 이런 문화적 요소들은 모두 연결되어있어서, 프로그램에서 음악을 비롯해 좀 더 다양한 대중문화를 소개하려고 많이 노력하는 편이에요. 프로그램 내 다양한 코너를 통해 만화, 드라마, 영화, 뮤지컬 등을 소개했어요. PD들 가운데 특정 분야에 해박한 전문가들도 있지만, 저는 그렇지는 못하고 조율자 정도 되는 것 같아요. PD가 음악을 직접 연주하거나 만들 수 있는 것도 좋겠지만, 조율자로서 전문가들을 잘 발굴하고 배치해서 내용을 잘 전달하는 것이 PD의 역할이라고 생각해요. 제가 좋은 여행지를 소개한다고 모든 여행지를 돌아다닐 수는 없잖아요. 거기를 다녀와서 내용을 잘 전달할 수 있는 전문가를 발굴해서 시간을 잘 채우는 것이 저희의 역할이죠. 그래도 PD가 전문가는 될 수 없더라도, 여러 분야에 ‘얇지만 넓게’ 걸쳐 있을 필요는 있어요.

세상에는 정말 좋은 음악이 많은데, 한정된 시간 등으로 인해 라디오 프로그램 안에서 모두 소개하기엔 한계가 있어요. 그래서 기회가 있다면 다른 작업을 통해 음악을 소개할 수 있어도 좋겠다는 생각을 했고, <나는 가수다>도 그런 이유에서 참여하게 되었어요. TV에서 쉽게 접하기 힘든 아티스트의 무대를 소개할 수 있는 기회가 될 수 있겠다고 생각했죠. 이소라, 임재범, 박정현, 김범수 등이 AR, MR이 아닌 ‘진정한 라이브’를 보여줬고, 대중들은 음악의 새로운 감동을 경험하고 작사, 작곡뿐만 아니라 편곡 작업의 필요성과 연주자들의 중요성도 알게 되었죠. <나가수>에선 잠깐이긴 하지만 연주자의 이름이 모두 하단 자막으로 명기됐어요. 작은 것이라고 생각될 수도 있지만 무대를 대표하는 가수뿐만 아니라 작곡가, 작사가, 편곡가, 연주자, 음향, 조명, 무대 등 모두가 대중음악을 함께 만들어 나가는 존재니까요. 그렇게 <나가수>는 대한민국 음악사에 하나의 중요한 사건이었어요.

지금은 하는 업무 때문에 음악 들을 시간이 예전만큼 많지는 않네요. 하지만 아이러니컬하게도 시사 프로그램을 계속 하다 보니 오히려 음악에 대한 갈증이 더 생겨서 음악을 좀 더 소중히 듣기도 해요. 반대로, 음악 프로그램을 제작할 때 음악을 좀 소홀히 할 때도 있어요. 제가 입사했을 때 입사 동기와 그런 얘기를 한 적이 있어요. 드라마PD인 동기는 드라마 장면을 분석하게 되어 괴롭다며 오히려 음악을 더 많이 듣고, 라디오PD인 저는 오히려 영화, 드라마를 더 즐긴다는 거죠(웃음).

드라마든 예능이든 다들 각자의 어려움이 있죠. 라디오의 경우 습관처럼 매일 제작해야 한다는 점에서 차이가 있어요. 예를 들어 시사 프로그램 <시선집중>의 제작진은 아침 7시 생방송을 위해 매일 새벽 4, 5시에는 일어나야 해요. 당일 방송을 마무리한 후에는 다음날 방송을 위해 주제를 선정하고 출연자 섭외를 하고, 큐시트와 원고를 준비하죠. 하지만 그날 밤에 더 중요한 이슈가 터지면 상황에 따라 전면 수정을 할 때도 있어요. 최대한 효율적인 제작 방법을 궁리하지만, 어쩔 수 없이 물리적으로 힘든 점은 분명히 있어요. 그래서 항상 후배들에게 할 수 있는 범위 내에서 최선을 다하면 된다고 말해요. 제작진의 실수든 외부 출연자의 문제든 여러 이유로 의도와 다른 결과가 생기더라도 내일 만회하면 되는 거라고요. 그래서 매일매일 방송되는 라디오 제작진 역시 일상성을 잘 유지하는 게 중요할 것 같아요.

라디오의 위상이 예전과 같지 않다는 것은 분명해요. 그럼에도 라디오 시사 프로그램은 높은 경쟁력을 보여주고 있어요. 과거에는 사람들이 뉴스를 일방적으로 받아들이기만 했는데, 이제는 인터넷의 발전으로 수용자들이 뉴스를 적극적으로 취할 뿐만 아니라, 실시간 의견을 어필하고 상황에 따라서는 생산하기도 하죠. 라디오는 이러한 수용자의 감각과 가장 가깝다고 할 수 있는데, 이슈를 보다 정확하고 이해하기 쉽게 그리고 신속하게 전달할 수 있는 거죠. 이 덕분에 라디오 시사 프로그램은 여전히 영향력을 발휘하고 있지만, 지상파 라디오 방송은 소재 선정과 표현 방법에 제한이 있다는 아쉬움이 있어요. 팟캐스트 방송에 비하면 절대적으로 불리한 지점이죠. 

그럼에도 라디오의 미래는 어둡지만은 않다고 생각해요. 단순히 전파로만 듣던 방식에서 여러 수단을 통해 방송을 들을 수도 있게 되었잖아요. 기술이 발전하고 다양한 플랫폼이 등장하면서 경쟁도 치열해졌지만, 동시에 라디오에 접근할 수 있는 방식이 많아졌다는 장점이 생긴 거죠.

그리고 라디오만의 편안한 매력이 있어요. 타 매체와는 달리 긴 시간 출연자들이 팬들과 직접 소통하며 이야기 할 수 있다보니 효과적인 매체로 라디오를 선호하기도 하죠. 재작년 방탄소년단이 <배철수의 음악캠프> 특집에 출연한 적이 있었는데, 편안한 분위기 속에 이뤄진 인터뷰 덕분에 솔직한 이야기를 들을 수 있어 좋았다는 청취자들 평가가 많았어요. 

현재 라디오는 진화 중이에요. 시장에서는 오디오 콘텐츠에 대한 가치가 커지기도 했고요. <아이돌라디오>와 같은 동영상도 제작하고 있고, 프로그램 IP 활용을 통해 여러 발전 가능성도 모색하고 있고요.

‘사람’에 대해 관심을 많이 가지셔야 해요. 어떤 일을 하더라도 ‘저 사람은 어떻게 살고 있을까? 저 사람은 왜 기쁠까? 왜 슬플까?’ 등 사람에 대해, 삶에 대해서 관심을 기울이면 좋을 것 같아요. 라디오 뿐만 아니라, 어떤 일을 하더라도 이러한 관심은 절대적으로 필요한 것 같아요. 모든 콘텐츠, 문화들은 사람에 대한 이야기이잖아요. 수동적으로 받아들이지말고 끊임없이 현상을 관찰하고, 생각하고, 한 단계 더 나아가 ‘왜 그럴까’에 대해 고민을 많이 해야 해요.