새해를 맞아 방송통신위원회 위원장은 

"미디어 융합시대에 부합하는 방송의 공적 책임을 새롭게 정립하고, 미래지향적 통합 규제체계를 담은 법안을 마련하겠다"며 "우리 방송 100년의 역사를 돌아보고 변화된 환경에 부합하는 미디어 발전방향을 모색하는 공론의 장을 만들겠다"고 밝혔어. 

급속히 변화하고 있는 미디어 환경과 미디어 융합시대,

자세한 이야기에 앞서 현재 미디어 산업이 어떻게 이루어져 있는지 한번 살펴볼까?

미디어라는 하나의 산업을 공유하고 있는 여러 사업자들이지만, 

특징에 따라 각기 다른 정부부처가 관리하고 있지. 

지상파방송 및 종편, 보도PP에 대한 방송 정책, 방송 광고, 프로그램 편성 및 평가 정책은 

방송통신위원회에서 규제기구로서 역할을 수행하고 있으며, 

그밖에 문화체육관광부는 콘텐츠 투자 지원, 독립제작사 제작 지원 등을 담당하며, 국내 제작 미디어 콘텐츠의 저작권 관련 업무도 수행하고 있어.

미디어를 담당하는 부처는 어쩌다 이렇게 나뉘어지게 됐을까?

우정사업(우편)과 IT산업은 '산업자원부'로, 기존에 있던 방송위원회에 통신규제 업무가 더해져서 '방송통신위원회'로, 정보통신 및 과학기술 업무가 과학기술부와 통합되어 '지식경제부'로, 디지털 콘텐츠 관련 업무는 문화관광부와 통합되어 '문화체육관광부'로 개편되었어.

기존의 「방송법」, 「종합유선방송법」, 「유선방송관리법」, 「한국방송공사법」 등이 하나로 통합되게 된거지.

하지만 이미 「통합방송법」에 한계는 존재했어.

방송통신의 융합 현상이 등장하고 있었음에도 불구하고, 전파나 유선 등 방송을 전송하는 수단으로 사업을 분류하고 있었거든.

결국, 인터넷을 전송수단으로 하는 인터넷멀티미디어방송(이하, IPTV)이 도입되는 과정에서 그 문제점이 나타났지.

 

인터넷으로 전송하는 방식의 서비스는 방송과 통신 영역 간의 갈등을 불러올 수밖에 없었어. 결국 그러한 갈등으로 인해 사업 도입이 늦어지자, IPTV를 방송도 통신도 아닌 제3의 서비스로 규정하고 「IPTV법」을 제정했지.

이미 오래전부터 전송수단으로 방송서비스를 분류하는 것이 무의미하다는 게 드러나고 있었음에도 불구하고 방송법은 전반적으로 개편되지 못한 채 누더기처럼 기워지고 있었어. 

 

신생 사업인 OTT를 소관업무로 가져오기 위해 각 부처의 눈치게임이 시작됐어.

일명 ‘밥그릇 싸움’이 시작된 거야.

방통위, 과기부, 문체부 모두 OTT 관련 팀을 꾸렸을 뿐만 아니라,

2022년 업무계획에서 방통위는 국내 OTT의 해외진출 기반 마련을 위한 지원 방안을, 과기부는 OTT에 대한 기술개발 등의 지원방안을, 문체부는 OTT 콘텐츠 제작·유통 활성화를 위한 지원 방안을 발표했어.

특히나 이러한 진흥 외에 3개 부처 모두 저마다 OTT 법제화를 추진하고 있어서 사업자들 입장에서는 자칫 3중 규제가 만들어질 수 있다는 우려가 있지.

방통위는 시청각미디어서비스법, 과기부는 전기통신사업법, 문체부는 영화비디오법에서 각각 OTT를 포괄하기 위해 법안을 신설하거나, 기존법을 개정하려 하고 있어.

20년 9월 청와대 주도로 과기부, 방통위, 문체부 등 관계부처가 모두 참여하는 범정부 ‘OTT 정책협의회’가 구성됐어.

하지만 협의회 구성 이후, 산적한 문제에 비해 회의가 거의 열리지 않는 등 협의회가 제 역할을 하지 못하고 있다는 평가가 많아. (사공이 많으니 배가 산으로 가는 셈이지...)

유럽연합(EU)은 2018년 시청각미디어서비스지침(AVMSD) 개정을 통해서 미디어 서비스를 실시간 서비스(방송)와 비실시간(주문형)로 구분할 뿐, 동일서비스에 동일규제를 적용하는 '수평규제체계'를 도입했어.

지침에서는 적용 대상 사업자들을 물리적으로 구분하지 않고, 시청각미디어 서비스의 성격에 따라 규정하고 있어. 정보, 오락, 교육적 성격을 지닌 시청각미디어 서비스를 제공한다면 지침을 따라야 하는 것이지.

소셜 미디어 역시 예외는 아니야. 소셜 미디어 서비스도 시청각 미디어 서비스와 동일한 재원을 놓고 경쟁하고 있을 뿐만 아니라 이용자의 의견을 형성하거나 영향을 주는 등 막대한 파급력을 가지고 있어 서지.

 

국내에서는 앞서 언급한대로 방통위가 지상파 방송과 유료 방송, 그리고 뉴미디어까지 아우르는 '시청각미디어서비스법'을 2022년 올해 중에 마련하겠다는 계획을 내놨어. 

'시청각미디어서비스법'은 유럽연합의 시청각미디어서비스지침(AVMSD)과 마찬가지로 '실시간'과 '주문형'으로 미디어 서비스를 분류하고 있지. 

방통위는 "미디어 서비스별 경쟁 활성화, 공익성 제고, 이용자 보호 등을 종합적으로 고려해 통합적 규제체계를 마련하겠다"고 발표했어.

2022년은 3대 스포츠 빅 이벤트인 올림픽과 아시안게임, 월드컵이 모두 열리는 만큼 ‘스포츠의 해’라고 할 수 있어. KBS는 ‘스포츠는 역시 KBS!’라는 자존심을 걸고 한 달 뒤 열리는 베이징 동계올림픽과 9월에 열리는 항저우 아시안게임, 그리고 11월 카타르 월드컵 중계도 시청자들에게 최고의 중계를 선물하기 위해 만반의 준비를 하고 있다고 해.

일간 환경이라는 주제 자체가 더 이상 무시할 수 없게 된 것 같아요. 다큐부터해서 요즘 거의 모든 콘텐츠가 기후변화를 다루고 있잖아요. 예능에서도 못 다룰 이유가 없는 셈이죠. 그리고 또 젊은 층들이 스스로 가치 소비를 하고 SNS에 인증하는 문화 자체가 활발해지다보니까 이런 환경 문제를 담는 게 오히려 트렌드 할 수 있다고 생각했어요. 시청률 측면과 예능적 소재에 있어서는 쉽지 않겠다는 생각이 있었지만 잘 풀어내면 더욱 의미가 있겠다 싶었죠.

회사에서는 반반이었어요. 예능에서 환경을 다루는 거에 우려를 표하는 사람도 있었고, 시청률도 중요하지만 관찰예능 같은 자가 복제 프로그램 보다는 공익성을 높인 예능도 만들어볼 필요가 있다는 의견도 있었어요. 물론 후자가 좀 더 큰 힘을 발휘했죠. 저희 부장님도 예전에 사회적인 메시지를 전달한 예능프로그램인 <인간의 조건>을 만든 분이시기도 했고요.

중2때부터 피디를 하고 싶어 했어요. 중학교 때 방학과제로 조별 연극을 하게 됐는데 그때 제가 조장을 맡았어요. 각본도 쓰고 무대 준비도 총괄하고 그랬는데 그런 과정이 다 재밌게 느껴지더라고요. 준비하면서 관객들이 여기서 웃었으면 좋겠다고 의도한 부분이 있는데, 거기서 웃음이 터지면 쾌감이 느껴졌어요. 그때 보람을 느끼면서 연출하는 직업을 갖고 싶다고 생각했죠. 나중에 경제적으로 안정적이면서 연출도 할 수 있는 직업으로 방송 피디가 있다는 걸 알게 됐고 그때부터 꿈꾸게 됐죠.

원래는 드라마 피디를 지망했었어요. 그런데 제가 처음에 m.net에 입사해서 일을 하게 됐는데 당시 리얼리티나 오디션 예능이 많았어요. 예능을 하다보니까 준비된 대본이 아니고 새롭게 만들어 지는 변수들 속에서 예능을 촬영하는 게 굉장히 재밌게 느껴지더라고요. 드라마도 물론 매력적인 장르지만 어쨌든 정해진 대본과 앵글을 베이스로 찍다보니 연출로서는 한계가 있겠다는 생각이 들었던 거 같아요. 제 입장에는 좀 더 자유롭게 찍기 위해서는 예능이 더 맞겠다는 생각이 들어서 KBS에서는 예능으로 지원을 했죠.

되도록 많이 돌아다니려고 노력했어요. 심하게 말하면 많은 사람들을 만나고 내가 가볼 수 있는 공간은 다 가보려고 거의 발악까지 했던 거 같아요. 제 경험을 간단히 말씀드리면, 국토대장정도 두 번하고 싱가포르로 교환학생가서 버스나 배로 말레이시아나 인도네시아 등 주변국을 돌아다니고 또 그곳에서 만난 외국인 친구들과 여행을 가기도 했죠. 학교에서 인턴십이나 그런 기회가 있으면 다 “제가 할게요”, “제가 갈게요” 했었어요. 돌이켜보면 제게 너무나도 좋은 경험이 됐어요. 새로운 공간에 가서 내가 직접 보고 느끼는 것뿐만 아니라 실제로 제가 사회를 살면서 처음으로 소수자로 살아볼 수도 있었으니까요. 일단 나를 새로운 공간 속에 던져놓는 행위자체가 다양한 각도에서의 경험과 다양한 시선을 만들어주는 장치가 된 셈이죠. 사회생활이나 인간관계 속 지금의 나를 만든 게 그런 경험들이라고 할 수 있어요. 물론 요즘에는 일상의 공간이 아니라 다른 곳으로 이동하는 게 힘들지만요.

일단 지금 제일 제가 하고 싶은 건 현재 나와 있는 60분짜리 10회 방송을 80-100분짜리 다큐영상으로 재편집하는 거예요. 재편집하고 코멘터리나 내레이션도 넣어서 환경 이슈를 좀더 집중적으로 다루는 콘텐츠를 만들어서, 넷플릭스나 유튜브 등의 플랫폼을 통해 온라인 개봉을 해보고자하는 생각이 있어요. 주제 자체가 해외에서도 주요하게 다루고 있는 문제라서 다큐영화로 만들어서 해외로도 배급하고 싶다는 생각이 들더라고요.

요즘 저의 관심사와 연결이 되는데, 영화를 많이 보면 좋을 것 같아요. 요새 워낙 콘텐츠에 접근하기 쉽잖아요. 영화를 많이 보면 연출자로서도 그렇고 안목이 좀 더 생기지 않았을까 하는 생각이 들어요. 그리고 영화나 드라마를 많이 보면 트렌드가 변해가는 시대적인 측면도 보이거든요. 또 많은 장면을 보다보면 나라면 저걸 어떻게 풀어냈을까 어떻게 찍었을까 하는 생각도 하면서 보게 되죠.

일단 요새 코로나 때문에 어려운데 너무 좌절하지 않았으면 좋겠다는 응원부터 드립니다. 그리고 무엇이든 일단 만들어 보는 게 낫다고 말씀드리고 싶어요. 요즘 방법이 다양해졌어요. 유튜브도 있고 외주제작사도 있고 KBS같은 경우에는 계약직이나 경력직도 있고요. 공채 말고도 루트가 다양해지기도 했고, 확실히 피디라는 직업 자체에 대한 수요가 더 늘어날 거라는 생각이 들거든요. 그래서 시야를 좀 더 넓게 봤으면 좋겠어요. 어떤 방식으로든 콘텐츠를 제작해봤다는 경험이 중요하니까 단편 영화를 도전해봐도 좋고, 유튜브를 만들어보는 것도 어떻게든 도움이 될 거에요.

그리고 아직 시간적 여유가 있는 친구들은 자기의 색깔을 만들 수 있는 무언가 하나를 정해서 꾸준히 파봤으면 좋겠어요. 저 같은 경우는 많은 공간을 돌아다니는 거에 몰두했었죠. 무엇이라는 게 영화가 될 수도 있고 커피가 될 수도 있어요. 커피가 너무 좋아서 온두라스 커피 농장까지 가볼 수 있는 거잖아요. 근데 나중에 프로그램 만들 때 그런 깊이의 차이는 확실히 보여요. 저도 예전에는 자기만의 색깔이라는 게 되게 뜬구름 같다는 생각을 했었거든요. 근데 본인이 관심 있는 거 하나에 몰두해보면, 결국 그 사람의 특성에 묻어나서 보이게 되더라고요.